Содержание урока. Тематические линии урока
​
Говоря  о музыке, нельзя не вспомнить телевидение, так как телевизионный экран открыл перед музыкальным искусством новые горизонты. Появившись недавно, телевидение завоевало такую огромную музыкальную аудиторию, какой не имеют все филармони мира. Телевизионный концерт только в России могут смотреть и слушать одновременно более 100 миллионов человек!
    Значительная часть передач телевидения — музыкальные. Сегодня во всех уголках нашей страны телезрители знакомятся с лучшими образцами мирового музыкального искусства, оперными и балетными спектаклями, международными музыкальными конкурсами, фестивалями песни, народным музыкальным искусством многих стран. С интересными, содержательными рассказами о музыке выступают по телевидению композиторы, дирижеры, исполнители.
Сложен путь музыкальной программы на телеэкран. В создании только одной музыкальной телепередачи принимают участие около 120 человек (не считая исполнителей). Это режиссеры, операторы, редакторы, художники, звукорежиссеры, видеоинженеры, осветители, монтажеры и люди многих других специальностей.
   У каждой телевизионной передачи есть музыкальная заставка. Чаще всего в программах используется фоновая инструментальная музыка. Но бывали случаи, когда в телевизионных программах звучали полноценные песни, написанные специально для них или заимствованные. Некоторые передачи уже давно ушли их эфира или транслируются до сих пор в сильно измененном виде, а песни, некогда в них звучавшие, узнаются до сих пор с первых нот и напоминают о той эпохе, когда телевизор смотреть было ещё можно, и «голубые экраны» горели вечерами во всех квартирах страны. 

В числе телевизионных долгожителей находится и юмористическая телеигра «Клуб веселых и находчивых». Эта программа породила целое юмористическое движение, «игра в КВН» стала хобби для многих парней и девушек, свои команды и лиги есть в ВУЗах и других организациях. В КВН всегда звучало много музыки, существует даже целый музыкальный фестиваль «Голосящий КиВиН», который проводится ежегодно. С этой телевизионной игрой так или иначе связаны многие песни. В качестве «заглавной песни» на этом фестивале звучала переделанная версия известной песни «Ветер перемен» («Ветер КВН»). Но всё же самой знаменитой и самой главной «КВН-овской» песней является гимн клуба – «Мы начинаем КВН» ставшую общепризнанным гимном, создал автор множества детских песен Владимир Яковлевич Шаинский. Текст написан Борисом Шалибовым. Песня сразу на ура была написана руководством программы. Сам Шаинский признавал её одним из лучших своих произведений.
​
«Ералаш» - детский киножурнал с короткими, смешными и поучительными сюжетами из жизни школьников и их родителей. У каждого есть свои любимые сюжеты, некоторые из них стали легендарными: например «Ничего себе сходил за хлебушком» или «Доедай червей и сматываем удочки». Журнал «Ералаш» прочно ассоциируется с именем Бориса Грачевского, который стал художественным руководителем проекта. Но есть у киножурнала и ещё один «папа» - сценарист и драматург Александр Хмелик. Именно он и написал стихотворный текст, начинающийся словами «Мальчишки и девчонки, а также их родители». Услышав эти строки, зрители бежали к экранам смотреть любимый тележурнал. Выбор музыки, достойной звучать в «Ералаше», производился на конкурсной основе. Свои варианты песни на стихи Хмелика предложили многие именитые композиторы, среди которых был и Владимир Шаинский. Для автора детских песен было вполне логично написать песню для «Ералаша», но увы, его версия не устроила Бориса Грачевского. Победил в конкурсе не менее именитый композитор, который ассоциируется с более серьёзным репертуаром. Автором музыки к песне «Мальчишки и девчонки» стал человек, написавший рок-оперу «Юнона и Авось» - Алексей Рыбников. А первой спела её Елена Камбурова. Певица с широкими вокальными возможностями способна исполнить как серьёзные, так и шуточные песни, она владеет разными манерами. Песню из «Ералаша» она спела игривым мальчишеским голосом, похожим образом звучит вокал в песне «До чего дошел прогресс».

Музыка занимает основную часть на радио программах. В зависимости от целей конкретной радиопередачи, музыка может охватить девяноста процентов содержимого программы. Может присутствовать в любых передачах, спутниковых каналах и в киноиндустрии. Специализированные радио шоу могут представить разнообразные музыкальные стили: классика, именитые песни, народные песни и музыка, и другие известные жанры.
   Музыкальная программа обычно бывает двух видов: информационная или развлекательная. Из популярных программ выделяют концерты и шоу музыкального характера. Создав радиопрограмму, делая упор на конкретный жанр, можно определить количество населения, предпочитающих этот жанр.
   Музыка есть в политических радиопередачах, спортивных, и культурных. Любая информационная реклама практически напичкана музыкальным фоном и заставками. Любая музыка доступна благодаря электронным носителям. Телевидение это главный фактор, через которые входят в дом концерты, оперы, и похожие музыкальные формы. На сегодняшний день телевидение – это образ музыки. И таким ходом произошло распространение современного танца, кукольного театра, балетные танцы, фольклора и подобные жанры на музыкальную тему. Многие люди подключают спутниковое ТВ, чтобы смотреть именно музыкальные каналы. Цифровой спутниковый приемник помогает в этом.
   Сценические программы, сопровождающиеся музыкальными выступлениями, такие как: драматически-музыкальные и танцевальные номера, являются традиционными формами телевизионной музыки. В основном такие сцены выполняются в реальном времени перед камерами, в телестудии или в зале. Это называют телевизионным мюзиклом.

Сегодня существуют и кабельные каналы, которые являются коммерческими, и транслирующие музыкальные видеоклипы, смешанные с рекламами. Примером такого канала является MTV и другие похожие музыкальные каналы. В таких клипах бывают визуальные эффекты, чтобы усилить краски музыки в художественном плане.
   Подобные музыкальные видео уносят зрителя в унисон. Фотографии, изобразительные искусства, кино очень сильно влияют на человека. Современная музыка затрагивает и влияет не только на слуховой аппарат, но и на любые другие чувства слушателя. Меняющиеся стили, жанры и приемы создают нестандартную динамику в росте музыки. Неуклонное стремление к новому и современному делает музыкальную индустрию популярной и востребованной.

«Круто ты попал». В 2000-2010 годах на телеэкраны вышло множество музыкальных шоу, нацеленных на поиск талантов и далеко не каждое из них обзавелось своей яркой и узнаваемой песней. Более того, «Фабрика звезд» выделяется на фоне остальных подобных телепроектов. Она была первой в своём роде музыкальной программой и оказала существенное влияние на поп-культуру 2000-х. А песня «Круто ты попал» на долгое время засела в умах и плеерах населения страны, обрела множество «народных вариаций», неоднократно подвергаясь переделкам. Музыку, написанную продюсером самой первой «Фабрики звезд» Игорем Матвиенко любили использовать на выпускных вечерах и корпоративах, дописывая на неё свой текст.
В оригинальной «Фабричной» версии слова тоже менялись неоднократно. Изначальный текст песни, прозвучавшей в первом сезоне, написал Александр Елин, но новые сезоны породили новые вариации. В 2017 году проект вернулся на телеканале МУЗ-ТВ, и каждый отчетный концерт традиционно открывался матвиенковской музыкой с обновленной под «нынешние реалии» версией текста.

Всероссийский конкурс «Синяя птица» шоу для юных артистов, где они могут заявить о себе с экранов. Конкурс открыт для любых талантов, потому его участники могут поразить зрителей и жюри как вокальными выступлениями, игрой на музыкальных инструментах, хореографией, так и цирковыми постановками. Желанием создателей шоу было восстановить традицию советских детских конкурсов. В те времена на сцену выходили ребята, которые занимались творчеством с ранних лет, их уровень был неизменно высок. При этом изначально устроителями «Синей птицы» было наложено вето на столкновение выступающих на сцене в конкурентной борьбе. Именно поэтому детям не выставляются оценки, их не сравнивают друг с другом и, конечно, не выгоняют.
 Номинации за время существования передачи несколько раз пересматривались. Сейчас это «Вокал», «Музыка» (игра на инструментах), «Хореография» и «Выступление в оригинальном жанре» (например, чтецы, демонстрирующие актерское мастерство).
  Журналистка Дарья Златопольская, автор идеи конкурса, рассказывая об истории его создания, признавала, что выход такой передачи на телевидении был рискованным. Ведь основная масса зрителей не относится к ценителям классической музыки или балета. Феноменальное мастерство и страсть детей, которые они вкладывают в свое творчество - определенный ориентир для сверстников.
В состав жюри «Синей птицы» входят профессионалы — педагоги и народные артисты. Постоянные члены комиссии — дирижер и скрипачка Светлана Безродная, артист балета, ректор Академии русского балета им. А. Я. Вагановой Николай Цискаридзе, исполнитель русских романсов Олег Погудин и пианист-виртуоз Денис Мацуев. Создатели проекта анонсировали появление на конкурсе не только участников, талантливых в самых разнообразных видах искусства, но и знаменитых артистов, которые традиционно выходят на сцену вместе с детьми.
   Неизменная ведущая конкурса — Дарья Златопольская, а вне сцены эстафету общения с участниками в 2016 году принимал Александр Гуревич. В 2016-м Дарья и Денис стали номинантами на получение премии «ТЭФИ», а сам конкурс удостоился статуэтки в 2017-м как лучшая развлекательная программа российского телевидения. В сентябре 2020 года Златопольской вручили премию Правительства РФ в области культуры.