Содержание урока. Тематические линии урока
​
Ноктюрн (от фр. nocturne — «ночной») музыкальные пьесы лирического, мечтательного характера, ночные грёзы, призрачные видения и естественные звуки ночного мира. Обычно ноктюрны пишутся для фортепиано, но встречаются подобные сочинения и для других инструментов, а также для ансамблей и оркестров.

Известные композиторы, писавшие ноктюрны: Джон Филд, Фредерик Шопен, Карл Черни, Ференц Лист, Эдвард Григ, русские композиторы — Глинка, Балакирев, Чайковский и другие. Среди оркестровых сочинений этого жанра наиболее известен ноктюрн из музыки Феликса Мендельсона к комедии Шекспира «Сон в летнюю ночь».

«Серенада» Франца Шуберта - это романтическая песня, которую молодой человек в поздний час, изливая свои чувства, исполняет для своей возлюбленной. Нежно обращаясь к ней, он с мольбами просит о скорой встрече. Франц Шуберт сочинил на стихи немецкого журналиста, музыкального критика и поэта Людвига Рельштаба. Серенада открывается четырёхтактовым инструментальным вступлением. Его равномерные гармонические созвучия впоследствии будет звучать в аккомпанементе на протяжении всего произведения. Далее начинается плавно льющаяся серенада, лёгкая и изящная мелодическая линия которой украшена триолями. После первого и второго предложения в первой части, которая представляет собой период, композитор вставляет инструментальные проигрыши, имитирующие мелодические концовки вокальной партии. Вторая часть куплета – тоже период, заканчивается мечтательно настроенным проигрышем. Затем следует репризно повторяющийся второй куплет, а после него кода, в которой мелодия становится более взволнованной, страстной и призывной. Певучая, полная чувства мелодия гармонирует с настроением человека, так как сильная музыка, отражающая искренность любовного восторга, задевает самые тонкие струны его души.

Фридерик Шопен написал 21 ноктюрн для фортепиано. Хотя Шопен не изобретал ноктюрн, он популяризировал и расширил этот жанр. Ноктюрны Шопена отличают
мелодичность, богатая гармония и сложный ритмический рисунок, эмоциональная глубина, передача широкого спектра чувств — от нежной тоски и задумчивости до страстной тоски и драматического отчаяния,  сопоставление картин спокойной ночной природы и налетающей грозы.

Александр Порфирьевич Бородин был замечательным композитором и талантливым ученым химиком. Он прославил как русскую музыку, так русскую науку. Жемчужиной русской камерной классики 19 века по праву считается Квартет № 2 Александра Порфирьевича Бородина, который композитор посвятил своей жене – прекрасной пианистке Екатерине Сергеевне Бородиной. Квартет №2 Бородина – произведение программное, т.е. в его основе лежит определенная программа. В музыке произведения безраздельно господствует лирическое начало,  светлый эмоциональный настрой, где песенное начало сопоставляется с танцевальным, а спокойная созерцательность и сосредоточенное размышление — с активной действенностью.